4月21日，由内蒙古民族曲艺团和呼和浩特市民族歌舞团联合创作的原创蒙古族大型曲艺音诗《草原传奇》在内蒙古体育馆上演。据悉，为庆祝内蒙古自治区成立60周年和第七届“相约北京”国际艺术节的开幕，应“相约北京”组委会的邀请，《草原传奇》还将于4月28日在北京人民大会堂为来自各国的观众献上内蒙古自治区的蒙古族说唱音画。在演出之前记者专访了《草原传奇》的总导演邓林。

    《草原传奇》充分展现了蒙古民族曲艺的深厚魅力

    记者见到邓林导演时，他正在排练现场，指导演员们排练。邓林导演告诉记者，《草原传奇》是第一部综合了蒙古族诗歌、音乐、曲艺、舞蹈等多种艺术形式的原创舞台剧。该剧将蒙古民族传统的表演艺术“长调”、“呼麦”、“乌力格尔”（蒙古语说书）、“伊若乐”（祝颂）、“好来宝”（联韵唱词）等被列为世界非物质文化遗产和国家第一批非物质文化遗产名录项目的艺术元素与蒙古舞蹈、马头琴、蒙古筝、陶卜舒尔、口弦琴等传统表演艺术相结合，特别是把国内首家挖掘开发的蒙古族古老乐器牛角号、弓弦琴、独弦马头琴、佛灯鼓（烛蜡鼓）等传统乐器巧妙地融合为一体，并配以现代化的灯光、舞美和音效，开拓和创新了一种全新的表演形式，既让曲艺串联歌舞，又使歌舞衬托曲艺，融合巧妙、浑然天成。特别是剧中激昂欢快的“好来宝”，凸显了蒙古人的粗犷与豪迈，舒展流畅的“赞词”与“祝颂”，涵纳了蒙古人的善良与包容，深邃神奇的“长调”与“呼麦”犹如天籁之音，涤荡人的心灵。

    《草原传奇》全剧分《祭图腾》、《颂大汗》和《赞草原》三幕，以史诗的笔调勾勒出蒙古民族由神话起源到草原生活这样一幅雄浑多彩的历史画卷，使观众从中体味到了蒙古民族对自然、对生命、对家乡、对英雄的诗意表达，领略到了蒙古诗词、音乐和曲艺的独特音韵之美，感受到了蒙古民族蓬勃的生命力与博大的情怀。另外，该剧通过蒙古民族曲艺艺术向人们展示了蒙古族的原始民俗，这对于研究蒙古族民风民俗具有非常重要的学术价值，对于了解蒙古民族曲艺艺术也有很高的社会价值。

    蒙古民族曲艺第一次“集体”走进人民大会堂

    “相约北京”是由国家文化部、广电总局、北京市政府联合主办的亚洲最大规模的春季综合性大型国际艺术节，具有广泛的社会影响力。而开幕式演出又是“相约北京”中规模最大、规格最高的活动，也是“相约北京”活动中最受关注的部分。

    《草原传奇》有何魅力得以参加开幕式的演出？邓林导演告诉记者，首先，随着市场经济的不断完善，走一条全新的文化艺术产业道路势在必行，内蒙古民族曲艺团正是以国家文化体制改革为契机，结合多种蒙古族传统曲艺形式，成功地把大型蒙古族曲艺音诗《草原传奇》推向了市场、推上了国家艺术节的舞台。因为当今的艺术产业正处在一个蓬勃发展的阶段，它不只是一种单一的艺术表现形式，而是多种艺术形式、多民族、多元文化的融合，所以大力推广民族文化艺术已经成为重要的使命和不可回避的发展趋势。

    其次，2005年至2006年期间，《草原传奇》不仅在北京天桥剧场、内蒙古政府礼堂演出获得成功，而且还到锡林郭勒、呼伦贝尔大草原进行了演出，使草原人民深深地感受到了蒙古民族曲艺艺术的深厚魅力。更重要的是在上海及台湾地区的演出使广大观众认识到了草原文化的价值。可以说，以前的成功演出是《草原传奇》走进人民大会堂的基石。

    另外，《草原传奇》是以蒙古草原民族的起源、生存和发展为主线，挖掘草原民族深层的内心情感，以揭示英勇强悍、奔放洒脱的民族性格，突出了人与自然、人与人之间互为和谐的人文理念。回归曲艺艺术本体，弘扬曲艺艺术精髓，挖掘稀有特色乐器，用蒙古族独特的表现形式来传达自身的张力，呈现真正的艺术之美。古老的原生态艺术与当今时尚元素相结合，堪称蒙古草原民族艺术盛典和说唱艺术的“民族音诗”，在蒙古族文化艺术的发展中，在中华民族的文化史上都是一次很有价值的尝试与探索，正是这样的魅力才使得蒙古族曲艺第一次以整台演出的形式集体亮相于人民大会堂。

    邓林导演告诉记者，所有的工作人员及演员目前正在紧张的排练中。让我们共同祝愿《草原传奇》演出成功！

    相关链接：蒙古民族曲艺是指在内蒙古地区用蒙古语或其他少数民族语言表演的艺术形式。蒙古族曲艺源于蒙古民族的生活习惯与生产实践，由于受自然条件的影响，在草原上劳累了一天的牧民，晚间围坐在蒙古包里，一边品着香醇的奶茶，一边听着艺人的弹唱，在品茶听书的氛围中，牧民们可以消除一身的疲劳。久而久之便形成了固定的曲艺形式，后来随着生活的变迁和生活习惯的改变，曲艺形式也不断翻新与增多，并走出了蒙古包，走出了牧区，走进了更多人的生活。    （文／于亚军）