“炕围画”是一种在炕围墙（框）上作画的民间绘画艺术。在中国起于唐末，兴于宋代。至清朝年间，当时质量较高的“炕围画”多出于富贵家庭，其早期多为描绘“三娘教子”、“二十四贤孝”、“松竹兰梅”、“鹿鹤同松”等宣扬贤孝、明世礼教等内容。从工料讲究上，“炕围画”可分高、中、低三等，俗语称细炕围、二细炕围、蜡花炕围、灶围、柜围等。古人将“炕围画”作为一种绘画鉴赏，同时用来教育子孙后代学贤行孝，传承中华民族传统文化。随着社会的不断发展，“炕围画”也在一代代传人中得到不断改革继承，“炕围画”内容、思路日渐更新，加之人们对“炕围画”民间艺术的认同与追求，其社会辐射面逐步扩大至普通百姓家。民间画匠把取材于民间故事、地方戏剧、历史人物、名胜古迹等内容的彩绘画融入到“炕围画”中。     民国期间“炕围画”达到鼎盛阶段，当时民间流传着这样一句话：“好村庄唱大戏，好人家画炕围，娶媳妇甚不甚画盘花炕围。”大部分画炕围的艺人来自山西、河北两省。他们精湛的“炕围画”作品遍布于我国北方各地。     呼和浩特地区的“炕围画”民间绘画艺术从清代末期至二十世纪八十年代十分盛行，深受广大人民群众的喜爱。直到今天，以赛罕区王玉柱为代表的“炕围画”艺人，仍在大胆创新，将“炕围画”这一古老、独特的民间绘画艺术不断地发扬传承。去年由赛罕区区委、区政府，榆林镇政府和区文体局牵头，把以榆林镇为代表的民间绘画艺术“炕围画”列入赛罕区非物质文化遗产申报项目。     文革期间正值“炕围画”面临传承危机，老艺人画风陈旧，生意不景气。包括王玉柱在内的一批年轻美术爱好者迎难而上。他们大胆改革“炕围画”内容，以祖国风光、农业学大寨、样板戏等新事物、新景象取代了陈旧的“炕围画”内容，及时地传承了“炕围画”艺术。王玉柱曾追随于民间著名老画匠马师傅，并拜其为师。通过自己多年的摸索和反复实验，王玉柱对“炕围画”墙底采取了独特的“三矾两亮”（即用矾、胶水合成做三次墙面处理，打压严防漏油，增加画面亮度）流程工序处理。1967年到1971年间，王玉柱利用农闲季节外出巡回走访，足迹遍布周边乡镇，他虚心求教，用心临摹，进一步提高了“炕围画”绘画技艺，当时王玉柱被誉为“小画匠”美名。1972年在原郊区文化馆馆长李晨良和美术老师燕亮的关心支持下，王玉柱受聘于当时榆林公社美术组工作。随后王玉柱组织全公社业余美术骨干开展了内容新颖、色彩鲜明的“炕围画”改革和传承工作，一直坚持至今。近日，具体介绍“炕围画”制作流程工序的《榆林炕围画册》已由内蒙古出版社出版发行。     据了解，赛罕区政府为确保“炕围画”历史资料的留存，将保合少乡奎素村李六计家的“炕围画”一直保留至今。据李六计老人讲，他家的“炕围画”是1937年他在娶媳妇时，请了来自河北省地区的一名贾氏艺人，耗费近一年的时间精心制作而成。做工非常精细，光制作墙底裱麻纸就曾用过一笸箩酒盅子（酒盅子供碾滚墙底面用）。随着时代的发展，“炕围画”逐渐淡出了人们的视线，但“炕围画”这门中华民族的传统民间艺术在民间艺人的传承下必将成为中华文明的瑰宝。    （文／杨鹏杰）