2026年“5·18国际博物馆日”中国主会场特展——“金玉华光 多彩中华”将于5月18日在内蒙古博物院启幕。展览精选北京、天津、河北、山西、内蒙古、辽宁、黑龙江、甘肃、青海、云南、四川、江西、湖北、山东、浙江等58家国有博物馆和文博机构收藏的386件（套）青铜、金器及玉石器，以“器物实证+精神阐释”双线并进的叙事方式，通过梳理自新石器时代至明清时期跨越9000年的代表性器物，揭示中国古代物质文明与精神世界的交融互渗，深度阐释（吉）金玉石器所承载的中华文明精神内核，感知玉石器何以最终凝聚为牢不可破的中华民族共同体意识，成为中华文化基因的历史进程。展览最终落脚于“金玉精神”对当代文化自信的启示——黄金的坚韧与玉石的温润，让金玉华光铸就的文化基因永续传承，让多彩中华的文明瑰宝闪耀世界。

　　第一单元 玉出东方（新石器时代）

　　新石器时代是中华玉文化的萌芽与奠基时期，亦是东方审美与礼制文明的重要开端。在漫长的使用石器的基础上，古人甄选质地温润、色泽莹澈的美石，切磋琢磨，用以饰身。在红山、良渚、凌家滩、龙山等区域考古学文化中，玉器形制日趋丰富，从朴素饰件发展为琮、璧、钺、璜等礼仪重器，承载着天地崇拜、祖先信仰与等级制度。玉器不再仅是装饰，更是权力、身份与神权的象征，成为后世礼制文明的重要源泉和核心内涵。多元玉文化在交流中互融共生，推动了各区域文明一体化进程，初步形成“最早的中国”。

　　第二单元 金玉并重（青铜时代）

　　青铜时代，吉金与美玉是权力与信仰的核心物质载体，被纳入严密的礼乐制度。“金”主要指青铜，因多用于祭祀这一吉礼，故称“吉金”。夏、商、西周以礼器制度为核心，鼎、簋等各式青铜礼器，通过形制、数量与组合，严格规范着祭祀、宴飨与赏赐的等级。玉器延续神圣属性，戈、璧、圭、璋等成为国家礼仪与等级秩序的物化象征，工艺日趋规整严谨，并形成“以玉比德、以玉载礼”的文化传统。与此同时，黄金冶铸技术兴起，金器以饰件、附件形式出现，凭璀璨色泽彰显尊贵。金玉并重的文化格局，日趋成熟与系统化的礼制文明，奠定了后世礼乐文化的坚实基础。

　　第三单元 金玉交辉（春秋战国-秦汉时期）

　　春秋战国至秦汉时期，中国金玉工艺从礼制走向鼎盛，形成鲜明的时代气象。春秋战国礼器体系革新，金玉器物突破旧制，造型灵动、纹饰繁复，金玉结合工艺初兴，兼具礼仪功能与装饰之美。秦代一统，金玉工艺趋于规整雄浑，为汉代盛世奠定基础。至两汉，国力强盛、丝路初通，黄金开采与加工技术大幅提升，金器大量出现，华丽奔放；玉器则温润典雅、器类丰富，礼玉、饰玉、葬玉并行。金玉组合成为时代风尚，工艺精湛、气象恢宏，既体现皇权威仪与升仙思想，又展现中外文化交流的初貌。金玉交辉、刚柔相济，共同铸就中华金玉文明的巅峰篇章，彰显盛世气度。

　　第四单元 华彩纷呈（魏晋——宋元时期）

　　秦汉以降，丝绸之路空前畅通，北方的马蹄与西域的驼铃，共同叩响了中原的大门。在东西文化大交流的背景下，中华金玉工艺多元融合、风格迭变。魏晋南北朝时期玉器趋向简约清灵，金器则随佛教与民族交流呈现新貌。隋唐国力鼎盛，丝路畅通，金玉工艺空前繁荣，造型雍容华美、纹饰富丽灵动，胡风汉韵交融，尽显盛世气象。两宋崇尚文雅，玉器精巧含蓄、重意境格调；金器精致秀丽，贴近生活。辽、金、元时期，中原的端庄雅致，北方的奔放不羁，在工匠的錾刀下碰撞融合，催生出前所未见的全新样式，实用与装饰并重。数百年间，南北互通、东西交融，金玉工艺在交流中发展，在传承中创新，彰显出中华文明的开放性与包容性。

　　第五单元 金玉满堂（明清时期）

　　明清时期，在统一多民族国家巩固的背景下，黄金玉石器成为宫廷礼仪、民族交往和世俗吉祥文化的重要载体，金玉工艺集历代之大成。金器善用累丝、錾刻与镶嵌，于方寸间营造万千气象；玉器崇尚“因材施艺”，以镂雕、巧色与剔地阳纹，化天然材质为灵动意趣，体现了崇尚华贵、寓意吉祥的审美情趣与工艺巅峰。“金”与“玉”已从具体的器物，升华为代表珍贵、美好、坚固、纯洁的精神符号，承载着“金玉满堂”“君子如玉”等深厚的文化寓意。工匠以手叩问天地精华，将合和中华，美美与共的祈愿，凝铸于可触可感的珍玩之中，最终固化成为中华民族共同的文化符号与审美基因，成就了礼藏于器的东方美学典范。（记者哈丽娜）